本自具足

创作年代： 2025 尺寸：76x90x124cm 材质：聚氨酯发泡泡沫，喷漆等

这是宋建树表示在最近的时间里完成的最让他满足的作品。这件作品除了对他自己而言之外，并没有任何意义，但这件作品本身是艺术家创作体验和生命体验中重要的一个组成部分。宋建树从念硕士研究生以来，创作方向转向了雕塑中的材料语言研究。材料语言的一个重要的理念是让材料自身说话，艺术家基于每种材料拥有自身的特质和属性的了解，去形成针对这些材料特性的工作方法，进而获得一种或多种表达的可能。

宋建树在创作这件作品的时候自己本身也正好处在一个探索自我的课题当中，他自然而然领悟到的一件事：造物主造一朵云，一块石头，可曾想过它应该像什么，应该表达什么吗？最终不过是观众把自己的情感投射在造物之上，于是人们在变化的云朵里看到了白马，把草丛里的石头看成了猛虎，人们从白色里联想到纯洁和神圣，从石头的质地里联想到朴素和坚毅。但其实云就是云石头就是石头，云从来不是为了圣洁而白，石头也不是为了坚毅而具备硬度，它们从来就只是自己而不是其他。当一个雕塑家忘掉他要塑造一只猫一只狗一个人体，忘掉他的表达需要依仗一个具体对象的时候，他生产的每一个形体，每一个物质存在都是独一无二的雕塑。这样便是回到了材料雕塑的本质。他在这件作品里回到了一种只关注和应对发泡泡沫在如何变化的当下状态中，简单的结构只是为了支撑，这件作品也完全不涉及政治、历史、身份、文化，没有故事性，没有象征性，没有任何叙事。也不存在为了模仿一个所指对象要去建立预期，精确控制和强化特征，实际上，他所处的当下就是和泡沫的游戏，宋建树随着它的变化调整自己的感觉，哪里多加一点哪里少放一点非常自由而随性的发挥，泡沫在自己生发膨胀的过程中也不完全受创作者控制，材料与艺术家在那个过程中都达成了某种本自具足的状态，因此这件作品之上没有任何作为符号的植物去帮助其完成所指，仅仅出于其能指的自由和松弛状态。

艺术家说在他的创作生涯中，艺术更多时候是一个思考的具体化、形式化和视觉化的结果，带给他的主要是一种职业上的压力和焦虑，有过不多的几次这样的创作体验，都是无意识的在某个材料上产生了一种顿悟感而达到这种创作上的自由状态，但这一次他似乎更具体的捕捉到了这种顿悟背后的逻辑——大道至简，大器免成，大音希声，大象无形，忠实回归自己对材料的体验和感知是用艺术真正治愈自己的开始。